The Sea to My Fingertips is a project in which two artists sketched their way through the landscapes of Ulsan, capturing their surroundings through drawing. The works are presented in the order of their travels, inviting viewers to follow the path they took.
Jing Ma’s paintings are influenced by the simplicity of traditional Chinese art. She creates a space for self-reflection through minimal yet powerful marks. Her work challenges the boundary between material expressiveness and spirituality.
Ahae Kim layers paint and photographs to build temporal surfaces, where shifting moments fold into layered images through painterly decisions.
The Sea to My Fingertips는 두 명의 작가가 울산의 풍경을 따라 여행하며 드로잉으로 주변을 담아낸 프로젝트입니다. 작업들은 여행의 동선을 따라 배치되어, 관람객이 그들이 지나온 경로를 함께 따라가도록 초대합니다.
마징의 회화는 전통 중국 미술의 간결함에서 영향을 받습니다. 최소하지만 힘 있는 선을 통해 사유의 공간을 만들어내며, 물질적 표현과 정신의 경계를 탐구합니다.
김아해는 페인팅과 사진을 병치하여 시간의 표면을 만들어 냅니다. 시간의 단위로서의 이미지들이 회화적 선택을 거쳐 차곡차곡 포개지며 비선형적인 화면을 직조합니다.
